圣斯蒂芬被石刑
画家：莱特里奥·帕拉迪诺（1691 – 1743）
日期：十七世纪上半叶。
材质：油画布
尺寸：200 x 140 厘米
起源：城中古老大教堂
这幅画最初置于古老米拉佐大教堂左侧走廊的第二祭坛，现今可见于祭坛区的现代矩阵墙上。边缘严重不完整，可能是因位置迁移造成的损坏，经过两个木质嵌件，被改装成一个雕刻有华丽叶片图案、带有十七世纪晚期巴洛克风格的华丽木框。这场拥挤的场景指的是首席殉道者司提反跪地，身披执事的达尔马特，目光投向三位一体，遭受人群的暴力和石刑。那个穿着长袍的年轻人指着面向外人的圣人，就是扫罗，未来的圣保罗，据福音书记载，殉道的见证者们在他脚下披上了他们的披风（使徒行传7章58节）。
圣斯蒂芬的形象是七位被选中侍奉餐桌的门徒之一，以便使徒们能有更多时间讲道和祈祷，这一形象与执事职务的设立密切相关。他被指控说出亵渎上帝和摩西的言论，被带到公会面前，发表了一篇长篇演讲，指责犹太人允许杀害基督却忽视先知的预言，激怒了长老们。米拉佐对这位原始殉道者的崇拜由来已久，当地传说1461年在圣玛利亚·德尔·博斯凯托古教堂发现了一些圣物，二十年后通过一些文献的解读确认为其手臂碎片。1521年，随着圣物真实性的确认，他开始受到纪念，被选为城市的守护圣人;1680年，米拉佐的圣母座（原奉献给圣母升天）也由大主教奇卡拉祝圣给圣斯特凡诺。
这幅作品因无确切文献记录，当地资料一致认为该作品为墨西拿画家莱特里奥·帕拉迪诺所作，年代定于1729年。这幅画既远离十八世纪末巴洛克的透明派，也远离了精致的小说式自然主义，公开宣称其来源于十六世纪托斯卡纳-罗马的矩阵。他采用晚期矫饰主义结构，带有反宗教改革的严肃风格，重新创作了乔治·瓦萨里于七十年代为比萨和梵蒂冈圣斯特凡诺礼拜堂创作的两种版本，同时也参考了朱利奥·罗马诺约1521年绘制的那幅画板。众多人物聚集在场景中，场景仅处于单一平面，几乎缺乏透视深度，围绕着构图的支点旋转，圣人用眼睛和手势引导视线指向天使合唱团中三位一体占据的上部，这遵循了反宗教改革品牌严格的二分。
画布显然多次受损和篡改，导致画面结构被改动，无法精确解读，呈现出棕色调的主导，几乎没有被神圣显现的金色光辉和覆盖基督的红色披毯所点缀。作者借鉴了16世纪末至17世纪初佛罗伦萨画家祭坛画中丰富的形式和姿态，这些画家在这一时期的罗马艺术创作中发挥了决定性作用，他们的多件作品也传入西西里。在米拉佐的画布中，可以清晰地回应菲利波·帕拉迪尼、阿戈斯蒂诺·钱佩利、多梅尼科·克雷斯蒂（Pasanano）的画作，这些作品体现了形态的从容与简化，旨在通过更自然的表现，纠正形式上的细腻和矫饰主义色彩虹彩，而这些在年轻的扫罗的长篇诗中几乎未被唤起。
艺术家借鉴这些模型，丰富了瓦萨里前辈的作品，加入了各种人物，如骑马士兵或左侧被照亮的儿童，童子在光线下显现出酷刑者身后的身影，突出其轮廓。部分人物解剖学上的不符语法错误，可能归因于后续的干预，但这并未降低其制作质量，然而，这种工艺无法归因于精确的艺术个人。当时西西里制作中缺乏风格证据，使我们推测他并非本地艺术家。然而，所有正式资料都显示该画创作时间最晚于十七世纪上半叶;可以合理推测，这座教堂是在圣人祭坛奉献之前委托建造的，同时考虑到自十六世纪初以来米拉佐宗教的传播。
布达·V.，拉努扎·S.（编），《米拉佐的特索里》。Arte sacra tra Seicento e Settecento， Milazzo 2015.